В Коктебеле. Дом Максимилиана Волошина. 1905 г

«Богаевский — художник Киммерии» (Максимилиан Волошин)

Константин Федорович Богаевский родился в Феодосии под сенью старых башен генуэзского кремля, поныне господствующих над Карантином. Он рос и воспитывался в полуитальянской, полунемецкой семье Дуранте — генуэзских негоциантов, не утратившей связи с метрополией.Феодосия конца прошлого(уже позапрошлого, прим. mixadior) века по своему облику и укладу жизни была больше захолустным портом Южной Италии, чем русской провинцией. Бездорожные степи отделяли ее от России, а море связывало со Средиземным.

Читать далее

Кол-во 190 | Формат JPG | Разрешение 1000+ по б.с.| Размер 63.66 Mб

Здислав Бексински (24.02.1929 — 22.02.2005) — рассказывать хронологию его жизни абсолютно бесполезно, так как его творчество не соответствуют с его образом жизни — скромный, застенчивый, приятный собеседник. Слава пришла к нему поздно — в конце 70-х годов, когда швейцарский мастер Ханс-Руди Гигер объявил его величайшим живописцем современности. Работы Бексинского — это поэзия после Освенцима. Разрушенный, изуродованный, опустошенный и истошно вопящий от боли мир. В середине 90х жизни Бексински открыл для себя компьютер, Интернет и цифровую фотографию.

Жизнь художника оборвалась трагично — 19 летний сын соседа с поддельником пытались ограбить Бексински, старик оказал сопротивление, за что преступники избили его а потом закололи заточками, нанеся 17 ранений, 2 из которых были смертельными. Примечателен тот факт, что на последней не дорисованной картине Бексински изображен старик со множеством колотых ран. Это дало повод для слухов , что Здислав режиссировал себе смерть. Как было на самом деле уже никто — никогда не узнает. Ясно только одно, что нас покинул великий художник.

Официальный сайт художника — http://www.beksinski.pl/

Читать далее

Кол-во 190 | Формат JPG | Разрешение 800х600+ | Размер 100.1 Mб

Леонид Афремов родился в 1955 году в Витебске. В 1978г. Леонид Афремов окончил Витебскую школу искусств, основанную Шагалом в 1921. Но в СССР он не получил должной известности, его манера исполнения картин и нежелание рисовать «идеологически правильные» картины не давали ему такой возможности. Необычна его методика рисования. Его художественный стиль уникален и прост. Леонид использует нож вместо кисти. Палитра – сам нож, которым художники пользуются для удаления краски с холста.

Известность пришла в 90х, когда Афремов переехал в Израиль. Южным солнцем, яркими цветами заполнены его картины, живопись его позитивна и радостна. И сам художник является оптимистом, что и отображено в его творчестве. Его картины делают зрителей светлее, позитивнее. «Пока меня никто не знал, я был ничем и никем — меня все любили и уважали», как говорит сам художник. Когда же о Афермове стали говорить, то израильские «каноны» стали применять и к его творчеству. Нельзя было рисовать обнаженную натуру, та что там обнаженная натура, проблематично было даже нарисовать чернокожего. Однажды мастерская Афремова была разломана и разбита. После 12 лет жизни в Израиле он перебирается в США, в штат Флорида. Там и живет и творит Леонид Афремов по сей день.

Читать далее

Кол-во 70 | Формат JPG | Разрешение 1000×800+ | Размер 44.88 Mб

Петер Верштапен родился в 1953 году, в провинции Лимбург, Нидерлады. В районе живописной болотистой равнины Пель между Лимбургом и сев. Брабантом. Верштаппен начинал заниматься живописью как любитель в 1973. И лишь в 1986 решил начать карьеру профессионального художника. Его работы это результаты многочасовых наблюдений за природой и животными. В своих работах Верштаппен пытается воспроизвести на холсте индивидуальные особенности каждого животного, то как оно ведет себя в естественной среде обитания. «Природа — мой учитель» , — говорит Петер. На данный момент его работы занимают лидирующие позиции в жанре натуралистического реализма.

Адрес интернет-страницы художника — http://www.pieterverstappen.com

Читать далее

Эндрю Уайет (12 июля 1917 — 16 января 2009). Самый известный американский художник XX века. Магический реалист. Убежденный домосед. Почти безвыездно жил в родных краях (долина реки Брэндивайн), летние месяцы проводя в Кушинге (шт. Мэн).

Уже в 20 лет Уайет организовал выставку своих акварелей, распроданных в течение одного дня. Дальше — больше. Чуть позднее его изберут членом Национальной академии дизайна. В 1955 он становится членом Американской академии искусств и литературы, в 1977 его признает Франция — Уайет становится членом Французской академии изящных искусств, в 1978 его ждет успех в СССР, он избран почетным членом Академии художеств СССР, в 1980 его избирают в Британскую Королевскую Академию. «Почему вы никогда не путешествуете?», — спрашивали его. На что этот романтик отвечал: «Я боюсь потерять что-то важное для моей работы, может быть, наивность».

Кол-во 120 | Формат JPG | Разрешение 1280х800+ | Размер 36.15 Mб

Читать далее

ARTeveryday.org
искусство каждый день